Vmbrâ protagoniza el Tredecim Versus de hoy.
Cada semana, Tredecim Versus nos muestra una conversación entre la escritora y poetisa Leonor "Demoniaca" Dinamarca y un invitado del cual conoceremos, en 13 preguntas, parte de su vida y su interacción con el Rock y el Metal. Hoy tenemos a Byron Espinoza, el hombre tras el proyecto Vmbrâ.
- Escribes, compones, produces tus discos, haces fotografía y, además, pintas. ¿Cuál es tu fórmula para transitar de manera profunda por distintos aspectos del arte?
Vmbrâ: "Concibo el arte como un lienzo versátil para canalizar la expresividad y las emociones. Mi enfoque es crear una propuesta artística integral y autónoma, un verdadero 'trabajo de autor'. Cada faceta, desde la composición musical hasta la fotografía, es una extensión de mi visión. Las imágenes, que realizo personalmente, son luego transformadas en el arte de mis discos con la colaboración de un diseñador visual, asegurando que cada elemento sea un complemento orgánico del todo."
- ¿A qué se debe esta arriesgada propuesta de ser un One-men band?
Vmbrâ: "El proyecto nació de una necesidad creativa insatisfecha. Mis inicios se remontan a dos bandas de Black Metal donde, a pesar de mi iniciativa para aportar ideas, me encontré con barreras. En una, la visión compositiva era hegemónica y cerrada a otras influencias; en la otra, enfrenté constantes limitaciones creativas. Todo ese caudal de ideas acumuladas fue el catalizador para crear un proyecto propio, un espacio sin concesiones donde pudiera plasmar mi sonido, mi esencia y mi visión temática con total libertad."
- ¿Qué beneficios y dificultades has encontrado en Chile al tener este proyecto de One – men band?
Vmbrâ: "El panorama para un proyecto musical en Chile presenta desafíos significativos. Aunque existen canales de difusión, la visibilidad a menudo depende de una autogestión proactiva y de un esfuerzo constante por 'tocar puertas'. La mayor dificultad, a mi parecer, no es la falta de talento —la escena chilena rebosa de bandas de gran calibre— sino un reto cultural: la necesidad de fomentar una mayor apertura y curiosidad en el público para explorar nuevas propuestas. Si bien el gusto es subjetivo, la verdadera apreciación o rechazo solo puede nacer después de darse el tiempo de escuchar honestamente lo que un artista ofrece."
- ¿Cómo explicas tu compulsión por componer, arreglar y escribir tan prolíficamente?
Vmbrâ: "Mi motor es una sed creativa constante; la música es una manifestación directa de mi mundo interior. El proceso de composición es orgánico e introspectivo, libre de presiones externas. Priorizo la autenticidad sobre la productividad; nunca crearía un disco por simple obligación comercial. Mi música exige tiempo, calma y un estado mental propicio para poder transformarse en un verdadero viaje sensorial, explorando las profundidades emocionales del Black Metal y los matices sonoros que lo enriquecen."
- La muerte, la soledad y la melancolía son una impronta en tu trabajo ¿A qué se deben estás temáticas dentro de tu obra?
Vmbrâ: "Aunque no abordo la muerte como un eje temático central, su presencia, como parte ineludible de la experiencia humana, se filtra en mi obra. Para mí, la soledad no es un vacío, sino un espacio fértil para la introspección y la conexión con el yo. Es en esos momentos de quietud, atravesando diferentes estados emocionales, donde encuentro el impulso primigenio para la composición."
- ¿Cuál ha sido el enfoque y los tópicos que te mueven para componer tu música?
Vmbrâ: "Mi principal motor es la necesidad de trascender a través del arte. Busco canalizar mis emociones en cada faceta creativa, con el objetivo de dejar un legado sonoro honesto y, a la vez, inscribir mi propia rúbrica en la vasta historia del Black Metal."
- La estética no es algo menor en tu trabajo ¿Qué elementos te parecen indispensables para expresar tu arte y por qué?
Vmbrâ: "La estética visual cumple un rol complementario, pero nunca protagónico. Mi objetivo es que la música hable por sí misma y sea el vehículo principal del mensaje. Lo fundamental es que el oyente centre su atención en la experiencia sonora para que, más allá del gusto personal, pueda conectar con la intención y la emoción que busco transmitir."
- ¿Cómo se refleja el nombre Vmbrâ en tus composiciones? ¿En ti habita más la persona o el seudónimo y por qué?
Vmbrâ: "Vmbrâ es la palabra en latín para 'sombra', un pseudónimo que me ha acompañado durante gran parte de mi trayectoria. El nombre encapsula la filosofía del proyecto: operar desde la penumbra, poniendo el foco absoluto en la obra. La intención es que el arte sea lo único que brille, mientras el artista permanece en un segundo plano, expresándose desde las sombras."
- ¿Cuál será la narrativa de los siguientes trabajos de Vmbrâ, seguirás la misma temática o con qué sorpresas nos deleitarás?
Vmbrâ: "Vmbrâ es un lienzo temático en constante evolución, que fluye según mis estados anímicos y motivaciones creativas. He explorado la oscuridad, el nihilismo y la melancolía, siempre desde una perspectiva poética y filosófica. Para el próximo álbum, el enfoque será aún más introspectivo: estoy desarrollando una narrativa conceptual basada en vivencias personales, una historia que pretendo traducir no solo en música, sino también en poesía y literatura."
- A veces al artista suele estar algo atormentado por las musas, las metáforas obsesivas o, en tu caso, los Elementales ¿Cuáles son las musas que te susurran y cómo te llevan a lo profundo de la metáfora?
Vmbrâ: "Mis fuentes de inspiración son diversas y constantes. La poesía y la filosofía nutren el andamiaje conceptual de mi obra, pero es la naturaleza la musa primordial, el elemento que define el alma y la atmósfera de Vmbrâ."
- “Los árboles son mi compañía/ Suspiro sobre tu recuerdo/ anhelando la lluvia / cayendo marchitada/ como flor de Otoño / Esperando la Primavera / Para florecer nuevamente” ¿Cómo y por qué la naturaleza ha influido fuertemente en tus composiciones?
Vmbrâ: "Para mí, la naturaleza trasciende el mero cliché estético asociado al Black Metal; es un santuario. Representa un entorno de profunda liberación y paz, un lugar donde me reconecto. Cada elemento, desde el susurro del viento en los senderos hasta la quietud bajo un árbol, es parte de un todo interconectado que inspira directamente mi proceso creativo."
- A veces la nostalgia te atrapa. ¿Cómo logras canalizar tus emociones y usarlas para algo productivo?
Vmbrâ: "Mi proceso compositivo es un acto de honestidad radical. La música nace como una expresión pura de mi ser interior, donde busco canalizar emociones —tanto luminosas como sombrías— y traducirlas en paisajes sonoros. Si no hay una emoción genuina que impulse la creación, simplemente no hay música. No creo en forzar el arte ni en cumplir con plazos artificiales; cada nota debe ser verídica, consciente y honesta."
- ¿A qué se debe la producción física reducida y exclusiva de tu trabajo y en qué plataformas te pueden seguir los amantes de tu estilo musical?
Vmbrâ: "Concibo el arte como la expresión más honesta del ser humano: un acto para compartir, no para competir. Si bien mi música está disponible para quien desee descubrirla, reconozco que no toda expresión resuena con todo el mundo, lo cual es una cuestión de afinidad, no de elitismo. En cuanto al formato físico, las ediciones limitadas responden a una doble realidad: por un lado, la era digital ha convertido el coleccionismo en un acto más íntimo y deliberado. Por otro, mi amor por el objeto físico sigue intacto; siempre soñé con tener mi obra en mis manos. Por eso, produzco estas copias para quienes comparten esa misma pasión: amigos, colegas y aquellos oyentes que valoran la experiencia tangible de poseer un disco."
